Sabar Anantaguna, lahir dengan nama asli Santoso bin Sutopangarso pada 9 Agustus 1930 di Klaten, Jawa Tengah, adalah salah satu penyair penting dalam sejarah sastra Indonesia, terutama terkait dengan gerakan kesenian Lembaga Kebudayaan Rakyat (Lekra). Namanya tidak hanya dikenal sebagai seorang penyair, tetapi juga sebagai penulis esai dan cerita pendek yang karyanya banyak dipublikasikan di media-media yang berafiliasi dengan Lekra, seperti Harian Rakyat, Harian Minggu, dan majalah Zaman Baru.
Perjalanan kepenulisan Anantaguna tidak bisa dipisahkan dari persahabatannya dengan Njoto, salah satu pemimpin Partai Komunis Indonesia (PKI). Hubungan ini membawa Anantaguna ke lingkaran para penulis muda yang mendirikan Lekra pada 17 Agustus 1950. Lekra merupakan organisasi kebudayaan yang mengusung realisme sosialis, di mana seni dan sastra dipandang sebagai alat perjuangan politik dan sosial.
Sebagai bagian dari Lekra, Anantaguna menjadi salah satu tokoh penting dalam gerakan ini. Ia terpilih menjadi anggota Sekretariat Pimpinan Pusat Lekra pada Kongres Lekra yang pertama di Solo pada 1959, bersama tokoh-tokoh seperti Njoto, Joebaar Ajoeb, dan Oey Hay Djoen. Keterlibatannya dalam Lekra memperkuat pengaruh ideologi politik dalam karya-karyanya, di mana ia menulis tentang perjuangan rakyat, ketidakadilan, dan tema-tema sosial yang relevan dengan perjuangan kelas.
Pada tahun 1959, Anantaguna menerbitkan buku puisi tunggalnya yang pertama berjudul Yang Bertanahair Tapi Tak Bertanah. Karya ini merupakan refleksi dari keresahannya terhadap kondisi sosial-politik Indonesia pada masa itu, terutama terkait dengan nasib rakyat kecil yang hidup dalam ketidakadilan. Puisinya sering kali mengusung tema yang keras, langsung, dan sarat dengan kritik terhadap penguasa dan sistem yang menindas.
Namun, tragedi politik pada tahun 1965, ketika Gerakan 30 September gagal, membawa perubahan drastis dalam hidup Anantaguna. Ia ditangkap dan dipenjara di Penjara Salemba, Jakarta, sebelum kemudian diasingkan bersama ribuan tahanan politik lainnya ke Pulau Buru. Selama 13 tahun, dari 1965 hingga 1978, Anantaguna menjalani hidup di pengasingan. Pengalaman pahit di Pulau Buru ini menjadi salah satu periode yang paling berpengaruh dalam karya-karyanya.
Setelah dibebaskan pada tahun 1980, Anantaguna tetap produktif menulis meskipun berada di bawah tekanan politik. Ia menggunakan berbagai nama samaran untuk tetap berkarya, menghindari pengawasan pemerintah pada masa itu. Salah satu karyanya bahkan memenangkan Sayembara Menulis Departemen Pendidikan dan Kebudayaan pada tahun 1980, menandakan bahwa meskipun pernah dipenjara dan diasingkan, kreativitas dan semangat berkarya Anantaguna tidak pernah pudar.
Pengalaman hidup di penjara dan pengasingan banyak mempengaruhi tema-tema yang diusung Anantaguna dalam karya-karyanya setelah kebebasannya. Pada tahun 1999, ia menerbitkan buku puisi Kecapi Terali Besi, sebuah karya yang merefleksikan pengalaman hidupnya sebagai tahanan politik. Puisi-puisi dalam buku ini penuh dengan emosi dan kegeraman terhadap ketidakadilan yang ia alami dan saksikan selama masa pemenjaraan. Kecapi Terali Besi menjadi simbol dari suara-suara yang terkekang di balik jeruji besi, namun tetap merdu dalam menyuarakan kebenaran dan keadilan.
Pada tahun 2010, Sabar Anantaguna menerbitkan karya terakhirnya berjudul Puisi-Puisi dari Penjara. Buku ini tidak hanya merupakan dokumentasi atas pengalaman pahitnya di penjara, tetapi juga menjadi pernyataan akhir dari seorang penyair yang seumur hidupnya mengabdikan diri untuk menulis tentang ketidakadilan sosial dan politik di Indonesia. Karya ini memperlihatkan kekuatan seorang penyair yang, meskipun dihadapkan pada penindasan dan pemenjaraan, tetap setia pada idealisme dan keberanian dalam menyuarakan kebenaran.
Buku-buku puisinya seperti Yang Bertanahair Tapi Tak Bertanah (1959), Kecapi Terali Besi (1999), dan Puisi-Puisi dari Penjara (2010) akan selalu menjadi bagian dari kanon sastra Indonesia, khususnya dalam konteks sastra perlawanan. Karya-karyanya menjadi saksi sejarah dan refleksi dari pengalaman hidup yang penuh gejolak, serta memberikan pelajaran bagi generasi mendatang tentang pentingnya keberanian dalam berbicara untuk kebenaran.
Sabar Anantaguna meninggal dunia pada 18 Juli 2014. Meskipun ia telah tiada, karya-karyanya tetap hidup dan menjadi warisan penting dalam sejarah sastra Indonesia. Dari puisinya yang berani hingga kisah hidupnya yang penuh dengan penderitaan, Anantaguna adalah salah satu contoh nyata bagaimana seni dan sastra bisa menjadi alat perlawanan terhadap ketidakadilan dan penindasan.
Sebagai bahan telaah, berikut kami sudah merangkum beberapa Contoh Puisi karya Sabar Anantaguna untuk anda baca. Semoga bisa menjadi inspirasi dan bahan bacaan yang menyenangkan untuk melampiaskan rasa.